Session d'été 2015

Présentation


SUIVEZ LA SESSION D'ETE 2015 DE L'OFJ AVEC LES CHRONIQUES AIXOISES !
Chronique n°1  : 20 août 2015, début de session
Chronique n°2 : 22 août 2015, répétitions par pupitres
Chronique n°3 : 24 août 2015, esprit d'équipe

Chronique n° 4 : 26 août 2015, premier tutti
Chronique n°5 : 28 août 2015, médiation et résidence au GTP
Chronique n°6 : 31 août 2015, David Zinman

Chronique n°7 : 1er septembre 2015, Roméo et Juliette de poche
Chronique n°8 : fin de résidence et début de la tournée !


La session d'été 2015 de l'OFJ aura lieu du 17 août au 12 septembre sous la direction musicale de David Zinman


Les répétitions auront lieu au Grand Théâtre de Provence à Aix-en-Provence du 17 août au 4 septembre.


Des concerts sont ensuite prévus au festival de Montreux, à la Cathédrale de Laon, au festival de Besançon et à la MC2 de Grenoble.


 

La résidence au Grand Théâtre de Provence présente de multiples activités :

Une première période de répétition en pupitres avec 14 professeurs, tous solistes de grands orchestres, puis en tutti sous la direction du chef assistant.

Puis, du 30 août au 4 septembre, les répétitions avec le directeur musical.


En parallèle se déroule l'activité de musique de chambre, accompagnée de la formation à la médiation dont l'objectif est de faire évoluer la relation des musiciens au public.

D'autres aspects liés à la vie future des musiciens sont aussi abordés : formation à l'entreprenariat musical, introduction à l'interprétation "classique" sur instruments modernes, sensibilisation au bien-être des musiciens (gestion du trac, problèmes de posture), intervention auprès de publics ne pouvant se déplacer...


Le nouveau directeur musical


David Zinman, nouveau directeur musical de l'OFJ symphonique.


David ZinmanLa carrière de David Zinman, né à New York, se distingue à la fois par un très large répertoire, un engagement constant en faveur de la musique contemporaine et l’introduction de l’interprétation « historiquement informée ». Avant d’être pendant 19 ans directeur musical de l’orchestre de la Tonhalle de Zurich, il a occupé ce même poste à l’orchestre Philharmonique de Rotterdam, à celui de Rochester, et à l’orchestre symphonique de Baltimore.

 

Invité régulier des meilleurs orchestres dans le monde, il travaillé récemment avec l’orchestre de la Radio bavaroise, le London Philharmonic orchestra, l’Orchestre de Paris, l’Orchestre National de France et l’orchestre symphonique de Vienne. Il dirige régulièrement le New York Philharmonic et s’est produit au cours de l’été 2014 à Tanglewood à la tête de l’orchestre symphonique de Boston et avec l’orchestre du festival Mostly Mozart.

 

Ses projets incluent entre autres des concerts avec l’Orchestre symphonique de Toronto, le Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, le Gewandhausorchester de Leipzig, l’orchestre symphonique de la NHK et le Washington’s National Symphony Orchestra.

Programme


Serge Prokofiev : Symphonie n°5

Ludwig van Beethoven : Symphonie n°4

Johannes Brahms : Concerto pour piano n°2 - soliste : Jean-Frédéric Neuburger

Hector Berlioz : Ouverture du Carnaval Romain

Jean Sibelius : Finlandia

Edith Canat de Chizy : La ligne d’ombre

 

 

 

 

 

Concerts


Concerts symphoniques

Grand Théâtre de Provence le 4 septembre

Cathédrale de Laon le 6 septembre

Festival de Montreux le 8 septembre

Festival de Besançon le 10 septembre

MC2 de Grenoble le 12 septembre

 

Divers concerts gratuits sont proposés dans le cadre de la résidence au Grand Théâtre de Provence :

 - Cuivres et percussions : le 25 août à 19h sur la place de l'Archevêché

- Scène ouverte (musique de chambre présentée et/ou théâtralisée) sur les terrasses du Grand Théâtre de Provence le 28 août à partir de 19h (voir la page Formation à la médiation)

- Parade "Sergueï et le loup" au centre d'Aix le 2 septembre à 18h30

 

Des concerts en petites formations sont également donnés à la Maison de Gardanne (centre de soins palliatifs), à la prison de Luynes, à l'hôpital Montperrin et à l'EHPAD Saint-Jean-de-Dieu de Marseille.

Soliste


Jean-Frédéric Neuburger, Piano 

                                                                                                                                       

Né en 1986 à Paris, Jean-Frédéric Neuburger s’impose rapidement comme un des plus brillants musiciens de sa génération. Il découvre la musique à l’âge de huit ans et reçoit alors une première éducation musicale intense et variée en piano, composition et orgue, avant de rejoindre le Conservatoire National Supérieur de Paris d’où il ressortira muni de cinq premiers Prix en 2005.

 

Finaliste remarqué au Concours International Long-Thibaud en 2004, il commence par se concentrer sur sa carrière de pianiste et devient rapidement un interprète demandé et reconnu pour l’extrême variété de son répertoire, de Bach aux compositeurs du XXIème siècle.

 

Il joue avec bon nombre des plus prestigieux orchestres au monde : le New-York Philharmonic, le San Francisco Symphony, le Philadelphia Orchestra, le London Philharmonic, l’Orchestre de Paris – avec qui il était en tournée en Asie en novembre 2013 – le Philharmonique de Radio France, le Bamberger Symphoniker, le NHK Symphony Orchestra,… et travaille avec des chefs d’orchestre de renommée tels que Lorin Maazel, Michael Tilson Thomas, Jonathan Nott, Osmo Vanska, Ingo Metzmacher, Pascal Rophé et Pierre Boulez, avec qui il a collaboré étroitement sur la composition de la Deuxième Sonate pour piano. En juin 2012 il donne la première mondiale du concerto pour piano « Echo-Daimonon » de Philippe Manoury avec l’Orchestre de Paris dirigé par Ingo Metzmacher ; et les grandes dates à venir comptent des concerts avec l’Orchestre National de Lyon, le SWR Sinfonie-orchester et la première mondiale du concerto pour piano de Philipp Maintz avec l’Orchestre Philharmonique de Luxembourg à l’occasion du Festival Musica à Strasbourg.

 

Jean-Frédéric est invité par les plus grands festivals internationaux (Verbier, Menton, La Roque d’Anthéron, Saratoga, La Jolla Music Society) et en tant que chambriste il se produit avec les plus brillants musiciens de sa génération, comme Renaud Capuçon, Bertrand Chamayou, Tatjana Vassiljeva, les Quatuors Modigliani et Ebène… En janvier 2014 l’Auditorium du Louvre lui a consacré une série de sept concerts intitulée « Jean-Frédéric Neuburger et ses amis », le représentant comme interprète et compositeur.

 

Vainqueur en 2010 du prix "Nadia et Lili Boulanger " de l'Académie des Beaux-arts, Jean-Frédéric reçoit régulièrement des commandes de la part de festivals et d’institutions musicales : en 2010 il créé la « Sinfonia » pour deux pianos et percussions à l’occasion du Festival International de la Roque d’Anthéron, en 2012 sa «Cantate profane sur deux poèmes d’Aimé Césaire» est interprétée par le chœur et l’orchestre Philharmonique de Radio-France sous la direction de Pascal Rophé, en 2013 son quatuor « Plein Ciel » pour clarinette, violon, violoncelle et piano fut créé en France et joué par la suite au Japon. Ses futures œuvres incluent notamment une œuvre pour piano et orchestre dont la première fut donnée en février 2014 pour la finale du Piano Campus International Competition, et une seconde cantate pour Radio France. Il est publié chez les éditions Durand en France.

 

Ses nombreux disques ont été salués par la critique française et internationale. Le « Live at Suntory Hall » paru en 2008 (avec entre autres la Sonate de Liszt) obtint un « Choc » du Monde de la Musique et son enregistrement des Concertos pour piano de Ferdinand Herold reçu un « Choc » de Classica. Il a récemment enregistré un CD d’œuvres pour piano seul de Ravel, sortit en octobre 2013.

 

Depuis 2009, Jean-Frédéric Neuburger est professeur au Conservatoire de Paris où il enseigne à la Classe d’Accompagnement, devenue réputée mondialement lorsqu’il y était élève de Nadia Boulanger.

Chef assistant


Mathieu ROMANO, assistant

 

Né en 1984, Mathieu Romano mène une double carrière de chef de chœur et de chef
d'orchestre. Après des études musicales de flûte traversière, de piano et de direction de
chœur en Bourgogne, il est admis au CNSM de Paris en 2005. Il y obtient ses prix de flûte
traversière et de musique de chambre à l'unanimité en 2009. Il y intègre la même année
la classe supérieure de direction d’orchestre du CNSM de Paris dont il sort diplômé d'un master en 2013.

En tant que chef d’orchestre, il est sélectionné en phase finale du 52e Concours international
de jeunes chefs d'orchestre de Besançon. En 2011, il est invité par Arie van Beek à diriger
l’Orchestre d’Auvergne. En 2012 il est chef assistant de Paul Agnew dans une production
de «La Resurrezione» de G.F.Haendel, et chef assistant de Marc Minkowski au Festival
d’Aix-en-Provence en 2014.

Mathieu Romano est fondateur et directeur artistique de l’Ensemble Aedes, ensemble professionnel se produisant régulièrement dans les saisons musicales de théâtres et de festivals français (Philharmonie de Paris, Théâtre des Champs-Elysées, Salle Pleyel, Auditorium de Dijon, Théâtre de l’Athénée, Festival de la Chaise-Dieu) et dont le second disque (Ludus verbalis) a été récompensé d’un Diapason d’Or en janvier 2013.

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