LA FRANCE ET L’EUROPE

Marc-Antoine Charpentier (1643-1704) - Concert pour quatre violes 

Prélude - Allemande - Sarabande - Gigue anglaise - Gigue française - Passacaille

Jacques Aubert (1689-1753) - Concert mi mineur op 26 N°04 pour quatre violons seuls et basse continue

Largo - Allegro - Aria - Carillon

Michele Mascitti (1664-1760) - Concert en la majeur op7 n°4 pour orchestre à cordes

Vivace – Passacaglia variata

ENTRACTE

Joseph Bodin de Boismortier (1689-1755) - Concerto en ré majeur op. 26, n°6 pour basson, cordes et basse continue

Allegro - Largo - Allegro

Johann-Bernhard Bach (1676-1749) - Ouverture en sol mineur pour violon seul et orchestre à cordes Ouverture - Air- Rondeau - Loure - Fantaisie - Passepieds.

REINHARD GOEBEL

Reinhard Goebel, jusqu'à présent surtout connu comme le fondateur de l'un des ensembles de musique ancienne les plus connus au monde, Musica Antiqua Köln, se consacre désormais à sa nouvelle carrière de chef d'orchestres "modernes".

Il est né en 1952 et a pris ses premières leçons de violon à l'age de 12 ans. C'est très tôt qu'il s'est intéressé exclusivement à la musique ancienne. Ses professeurs de violons ont été FranzJosef Maier, Eduard Melkus, Marie Leonhardt, et Saschko Gawriloff, ce dernier réputé en tant qu'expert des partitions difficiles de musique moderne.

En 1973, Reinhard Goebel a fondé Musica Antiqua Köln, et a signé un contrat exclusif avec Deutsche Grammophon Gesellschaft - Archiv Produktion en 1978. Dans ce contexte, il a confirmé son statut comme étant l'un des représentants les plus importants de la musique ancienne en Europe, spécialement en tant qu'autorité dans l'interprétation du répertoire allemand. Ses enregistrements avec Musica Antiqua Köln releva considérablement les standards artistiques et reçut les récompenses mondiales les plus prestigieuses parmi lesquelles plusieurs récompenses discographiques, et en Allemagne des distinctions comme telles que le Siemens-Förderpreis, le Telemann-Preis de Magdeburg, et le Förderpreis des Landes Nordrhein-Westfalen. En avril 2007 Reinhard Goebel est honoré par le IAMA Award à Londres.

Bien des années après, Reinhard Goebel reste un outsider influent sur la scène de la musique ancienne. Ceci est dû à sa quête permanente d'enrichissement esthétique de son territoire, ses lectures controversées des standards du répertoire et ses programmes jamais conformes à la mode du moment.

Aujourd'hui Reinhard Goebel, en tant que chef invité, se consacre à la direction d'orchestres "modernes", comme par exemple le Royal Philharmonic Orchestra de Londres, l'Orchestre de la Tonhalle de Zürich, l'Orchestre symphonique allemand de Berlin, l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig ou l'Orchestre Philharmonique de Dresde, les Orchestres de chambre de Munich et de Zürich ainsi que tous les principaux orchestras de radio allemands dont celui de la WDR de Cologne, de Bayerischer Rundfunk de Munich, Francfort, Sarrebruck et de la NDR de Hanovre.

Janvier 2009 Reinhard Goebel est nommé premier ‘guest conductor' de Bayerische Kammerphilharmonie. L'enregistrement « Mozart à Paris » avec cet orchestre a décroché récemment le "Diapason d'or".

Il a dirigé l'opéra à Hanovre (tous les opéras de Monteverdi), Kiel (Desmarets et Purcell) Freiburg et Copenhague (dans les deux cas Haendel) ainsi que récemment à Mannheim (Catone in Utica de Piccinni) et considère comme un réel défi de promouvoir le répertoire des 17ème et 18ème siècles. Il met un zèle particulier à faire revenir Bach et ses contemporains sur les scènes de concerts des grands orchestres d'où ils avaient disparu du fait de la compétence des ensembles spécialisés jouant sur instruments anciens.

L'Académie de l'orchestre philharmonique de Berlin (Berliner Philharmoniker) a organisé en 2007 avec Reinhard Goebel un stage de perfectionnement autour des Concerts Brandebourgeois de Johann Sebastian Bach. Pour 2009, il lui a été demandé d'y enseigner Georg Philipp Telemann.

Comme auparavant avec Music Antiqua Köln, Reinhard Goebel collabore comme chef d'orchestre avec des solistes renommés tells que Christine Schäfer, Anne Sofie von Otter,

Leonidas Kavakos, Kim Kashkashian, Jan Vogler, Martin Stadtfeld, Brigitte Engerer, Céline Frisch et les Sœurs Labèque.

Johannes Pramsohler a étudié le violon baroque avec Rachel Podger et Patrick Bismuth. Il se produit régulièrement avec Les Arts Florissants, Concerto Köln, The Academy of Ancient Music et l’Orchestra of the Age of Enlightenment. Comme violon solo, il travaille avec The King’s Consort, le Britten-Pears Baroque Orchestra et le European Union Baroque Orchestra. Depuis 2008, il occupe le poste de chef de pupitre des seconds violons au Concert D’Astrée. C’est Reinhard Goebel qui lui demandé de l’assister pour les sessions 2011 et 2012 de l’Orchestre Français des Jeunes Baroque et d’en être le violon solo.

> le 9 mai à 20h30 : Grand Théâtre de Provence

Renseignements et réservations au 04 42 91 69 69 ou info@legrandtheatre.net

> le 11 mai à 20h :Maison de Radio France

Concert semi-privé avec entrée sur invitation au studio 106.

> 12 mai à 19h : Musicora - Auditorium du Palai Brongniart (Paris).

Accès libre aux concerts dans la limite des places disponibles, avec le ticket d'entrée Musicora.