Henri Rabaud, La procession nocturne

Leos Janacek, Sinfonietta

Richard Strauss, Don Quichotte (Violoncelle : Sonia Wieder-Atherton)

- le 17 décembre à 20h30 au Grand Théâtre de Provence (Aix-en-Provence)

- le 19 décembre à 20h à la salle Pleyel (Paris)

Dennis Russell Davies

Dennis Russell Davies est né à Toledo (Ohio) et a étudié le piano et la direction d'orchestre à la Juilliard School à New York. Ses activités comme chef d'opéra et de concert, et comme pianiste et chambriste, se caractérisent par un très large répertoire allant du baroque au contemporain. Il est aussi connu pour ses relations étroites avec de nombreux compositeurs tels que Luciano Berio, John Cage, Philip Glass, Laurie Anderson, Philippe Manoury, Aaron Copland et Hans Werner Henze.

Après ses premiers engagements comme directeur musical de l'orchestre de chambre de Saint Paul (1972-1980) et de l'American Composers Orchestra de New York (1977-2002) dont il a été l'un des fondateurs, il s'est installé en Europe (Allemagne et Autriche). De 1980 à 1987, il a été directeur musical du Staatsoper de Stuttgart, puis, de 1987 à 1995, chef principal de l'orchestre de la Beethovenhalle et directeur musical de l'opéra de Bonn et du festival international Beethoven. Il est retourné à Stuttgart en 1995 comme chef de l'orchestre de chambre, poste qu'il a occupé jusqu'en 2006.

En Autriche, il a été chef principal de l'orchestre symphonique de la radio de Vienne de 1997 à 2002 et enseigne la direction d'orchestre au Mozarteum de Salzburg depuis 1997.

Durant les onze ans de son mandat à Stuttgart, il a enregistré l'intégrale des 107 symphonies de Franz Joseph Haydn, la troisième jamais réalisée dans le monde.

En 2009, il a été nommé directeur musical de l'orchestre symphonique de Bâle en Suisse.

Depuis 2002, Dennis Russell Davies est directeur musical du Bruckner Orchester de Linz et directeur de l'opéra de cette ville. L'orchestre, principalement dédié à la musique de Bruckner, a, sous sa direction, élargi son répertoire à un grand nombre de compositeurs internationaux avec une attention particulière pour les créations.

Hautement respecté aux Etats-Unis, Dennis Russell Davies est régulièrement retourné dans son pays pour y diriger les orchestres de Cleveland, de Philadelphie, de Chicago, de San Francisco, de Boston, et le New York Philharmonic. En Europe, il est régulièrement invité par l'orchestre du Gewandhaus de Leipzig, la philharmonie de Dresde, l'orchestre philharmonique de la Scala de Milan, le philharmonique de Munich et l'orchestre du Concertgebouw d'Amsterdam.

Dennis Russell Davies dirige chaque année plusieurs nouvelles productions d'opéra et de ballet avec l'Opéra de Linz.

Après des débuts au festival de Bayreuth, sa carrière à l'opéra l'a emmené au festival de Salzburg, au festival du Lincoln Center de New York, au Grand Opera de Houston, ainsi qu'à Hambourg et à Munich, avec des metteurs en scène tels que Harry Kupfer, Götz Friedrich, Achim Freyer, Pater Zadek, Robert Altmann, Juri Ljubimov, Daniela Kurz, Robert Wilson et Ken Russell. Ses plus récentes collaborations à l'opéra ont été avec le Lyric Opera de Chicago, le Metropolitan Opera de New York et l'opéra National de Paris.

Les premières répétitions auront lieu sous la direction de Nicolas Simon, assistant de Dennis Russell Davies.

Violoniste de formation, Nicolas Simon, obtient son diplôme de formation supérieure du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (CNSMDP) avant de s'intéresser à la pratique du répertoire sur instruments d'époque sous les baguettes de P.Herreweghe, F-X. Roth et E.Haïm. Parallèlement, il approche le piano et les instruments à vent par l'étude de la trompette puis du tuba. Désireux de mettre en corrélation ses acquis et ses conceptions de l'interprétation, il trouve en la direction d'orchestre un terrain propice à de nouvelles recherches et à de nouvelles perspectives humaines et artistiques. En 2000, il crée l'ensemble instrumental VIBRATIONS, orchestre à cordes à la tête duquel il donne de nombreux concerts en France et à l'étranger (Festival Hoforgel de Luzern, Festival Nei Suoni dei Luoghi (Italie) et enregistre plusieurs CDs. En 2008, il crée la Symphonie des Lumières, orchestre de chambre se consacrant au répertoire des 18^ème et 19^ème siècles sur instruments d'époque.

Il a déjà participé à plusieurs master-classes avec P. Boulez, A. van Beek, G. Contratto, P.-A. Valade, D. My et a été amené à diriger l'orchestre de chambre d'Auvergne, l'orchestre des Pays de Savoie, l'orchestre de Bretagne, l'orchestre philharmonique de Monte-Carlo, l'ensemble Court Circuit, l'ensemble FA, la Janackova Filharmonie de Ostrava (Réplublique tchèque) et l'orchestre de Miskolc (Hongrie).

En avril 2010, il remplace au pied levé F.-X. Roth pour un concert avec Les Siècles à Venise. F.-X. Roth lui donne l'opportunité de vivre sa première expérience lyrique puisqu'il lui demande d'être son assistant sur la production d'Idomeneo de Mozart avec Les Siècles en mars 2012 (Caen et Luxembourg).

Il est assistant à l'OFJ depuis 2010.

Sonia WIEDER-ATHERTON, violoncelle

Interprète d’un très large répertoire reflétant son imaginaire, conceptrice de projets, musicienne recherchée par de nombreux compositeurs contemporains, Sonia Wieder-Atherton occupe une place à part dans le monde musical d’aujourd’hui.

Après ses études au CNSM de Paris dans la classe de Maurice Gendron et des cours avec Rostropovitch, elle choisir de partir pour  Moscou  étudier deux ans dans la classe de Natalia Chakhovskaïa au conservatoire Tchaïkovsky. En 1986, peu après son retour, elle devient lauréate du concours Rostropovitch.

Elle joue en soliste avec l’Orchestre de Paris, l’Orchestre National de France, l’Orchestre National de Belgique, le Philharmonique de Liège, le Philharmonique d’Israël, l’Orchestre Gulbenkian de Lisbonne, l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg, l’orchestra de la NDR de Hanovre…

Pascal Dusapin, Georges Aperghis écrivent pour elle de nombreuses œuvres, mais également Henri Dutilleux, Wolfgang Rihm, Betsy Jolas, Ivan Fedele..

Elle retrouve régulièrement les pianistes Imogen Cooper, Elisabeth Leonskaja, Georges Pludermacher, Laurent Cabasso, les violonistes Jan Talich, Raphaël Oleg et Sylvia Marcovici, le chœur Accentus ou encore la percussionniste Françoise Rivalland.

Elle a été invitée à interpréter ses projets dont elle a assuré à la fois la conception et la mise en espace, par de nombreux  festivals  et dans des  lieux tels  Cité de la musique, Théatre de la Ville, Musica à Strasbourg (France) Bath Music Festival ou Cheltenham (GB) Opéra de Houston (USA) Opéra de Dortmund (Allemagne) : Au commencement Monteverdi par exemple, concert qui tisse de façon originale des duos de Monteverdi et des œuvres contemporaines en solo; D’Est en musique, un spectacle réalisé avec des images du film D’Est de Chantal Akerman.

Chants d’Est, sur le sentier recouvert est la dernière réalisation de Sonia Wieder-Atherton : un concert de la Russie à la Mittel Europa, pour violoncelle et orchestre de chambre (musiques de Rachmaninov, Janacek, Prokofiev, Martinu, Lutoslawski, Dohnanyi, Mahler). Donné au Théâtre de la Ville à Paris en 2007, il est actuellement en tournée.

Ses nombreux enregistrements témoignent de son parcours : Chants juifs, Au commencement Monteverdi, Trios de Schubert, En sonate (oeuvres pour violoncelle et piano avec Imogen Cooper, duo pour violon et violoncelle avec Raphaël Oleg), En concerto (avec le Sinfonia Varsovia dirigé par Janos Fürst récemment disparu, œuvres de Ravel, Bartok et Chostakovitch), concerto pour violoncelle de Pascal Dusapin.

Son dernier enregistrement Chants d’Est, sur le sentier recouvert est sorti en février 2009 chez Naïve, maison de disque avec laquelle elle a récemment signé un contrat d’exclusivité.

Reconnaissant en Sonia Wieder-Atherton l’une des plus puissantes personnalités musicales actuelles, l’Académie des Beaux-Arts en France lui a décerné le « Grand Prix Del Duca de l’Académie des Beaux-Arts » en 1999.